1960-е, Збарский, Медведев, Соостер, Бисти, Пожарский, Лазурский, Маркевич, Гришин, Кабаков, Пивоваров

Подборка сделана для некоммерческого использования. Идея была в изучении русских книжных обложек и составлении визуального среза книжных переплетов за определенное десятилетие. Все источники и литературу указываю под фотографиями и дублирую в конце статьи.

В этой подборке примеры за период 1960-1969.

Тя­го­те­ние к за­мкну­той, тя­же­ло­вес­ной па­рад­но­сти клас­си­че­ски-сим­мет­рич­ных ком­по­зи­ций от­сту­па­ло под на­по­ром бо­лее по­движ­ных и лёг­ких форм, при­вле­кав­ших те­перь преж­де все­го мо­ло­дых ху­дож­ни­ков кни­ги. Са­ма кон­струк­ция кни­ги упро­ща­лась и об­лег­ча­лась. Ис­кус­ствен­ные фак­ту­ры тис­не­но­го ле­де­ри­на вы­тес­ня­лись есте­ствен­ны­ми по­верх­но­стя­ми, а по­рой и при­род­ным цве­том пе­ре­плёт­ных тка­ней — дань за­яв­ляв­шей свои пра­ва «прав­де ма­те­ри­а­ла». Тя­жё­лый пе­ре­плёт не­ред­ко сме­нял­ся, да­же на объ­ё­ми­стых кни­гах, бу­маж­ной об­лож­кой, ко­то­рую ча­сто оде­ва­ли в на­ряд­ную су­пер­об­лож­ку, что рань­ше во­об­ще не бы­ло при­ня­то. Еще один ва­ри­ант — об­лож­ка с кла­па­на­ми: их сгиб не­сколь­ко укреп­ля­ет кон­струк­цию, к то­му же на них мож­но бы­ло по­ме­стить ан­но­та­цию, пор­тре­тик ав­то­ра.

«Искусство печатной книги в России XVI–XXI веков» Ю. Я. Герчук,
издательство «Коло», 2014, стр 433

СОЛОМОН ТЕЛИНГАТЕР (1903-1969)

СЕРГЕЙ МИХАЙЛОВИЧ ПОЖАРСКИЙ
(1900-1970)

ФЕЛИКС-ЛЕВ ЗБАРСКИЙ (1931-2016)

12 ноября 1931, Москва — 22 февраля 2016, Нью-Йорк, США

Вре­мя Збар­ско­го — вре­мя книг но­во­го сти­ля. Ко­рот­кая от­те­пель (1954–1964) в со­вет­ской жиз­ни и куль­ту­ре кос­ну­лась и про­стран­ства кни­ги, пре­об­ра­зо­ва­ла её со­став­ные эле­мен­ты: пе­ре­плёт­ные ма­те­ри­а­лы, фак­ту­ру, ко­ло­рит, ком­по­зи­цию об­ло­жек и ти­туль­ных ли­стов, ха­рак­тер лет­те­рин­га и сти­ли­сти­ку ил­лю­стра­ций.
— Владимир Солоненко

Ху­дож­ни­ки тех лет (и Збар­ский в пер­вую оче­редь) взя­ли в свои ру­ки не толь­ко оформ­ле­ние от­дель­ных эле­мен­тов кни­ги, но и раз­ра­бот­ку ма­ке­та в це­лом: от вы­бо­ра раз­ме­ров по­лей до рас­по­ло­же­ния ил­лю­стра­ций. Всё это бы­ло по­пыт­кой про­тя­нуть ру­ку ти­по­гра­фам-кон­струк­ти­ви­стам 20-х го­дов, со­вер­шив­шим ре­во­лю­цию в со­вет­ской кни­ге. Ре­во­лю­цию, ко­то­рую уже к се­ре­ди­не 1930-х на­силь­но све­ли на нет под ви­дом борь­бы с «фор­ма­лиз­мом».

Од­на­ко пе­ре­осмыс­лить функ­ци­о­на­лизм 20-х в пол­ной ме­ре не уда­лось ни мо­ло­до­му по­ко­ле­нию (ма­ят­ник идео­ло­гии вновь кре­нил­ся впра­во), ни не­мно­го­чис­лен­ным вы­жив­шим ти­по­гра­фам-ре­во­лю­ци­о­не­рам ста­рой гвар­дии: кто-то не смог опра­вить­ся от пе­ре­ков­ки, а кто-то (как, на­при­мер, Со­ло­мон Те­лин­га­тер) при­нял­ся с увле­че­ни­ем раз­ра­ба­ты­вать иную, ри­со­ван­ную, а не ти­по­граф­скую осно­ву в кни­ге. И тем не ме­нее ху­дож­ни­ки-ше­сти­де­сят­ни­ки — Лев Збар­ский, Бо­рис Мар­ке­вич, Юрий Крас­ный, Дмит­рий Би­сти, Юрий Со­бо­лев, Юло Со­остер и мно­гие дру­гие — каж­дый по-сво­е­му вне­сли в ис­кус­ство кни­ги не­по­вто­ри­мый вклад. Книж­ный лет­те­ринг 60-х — не­ис­чер­па­е­мый учеб­ник сво­бо­ды, ко­то­рый мы толь­ко на­чи­на­ем от­кры­вать и ис­сле­до­вать. — Ру­стам Габ­ба­сов

Из статьи Владимира Солоненко о художнике в журнале "Шрифт"

Рисунком подчеркивается величие, торжественность древнерусского храма. В общем, работа художника стала остро современной.

Однако если подражание постимпрессионистам при оформлении Збарским книг И. Монтана, западной драматургии или Овидия для иных критиков было еще терпимым, то искажать памятники древнерусского зодчества — никак не допустимо.

«Художник книги Лев Збарский», В. Солоненко, Арт Волхонка, 2020, стр. 190

ЮЛО ИЛЬМАР СООСТЕР (1924-1970)

В оформлении научно-популярной литературы можно было встретить тревожные настроения и метафизику. Главным художником журнала «Знание» с сен­тя­бря 1959-го и до 1962 го­да был Юрий Со­бо­лев, известный в кругах нонконформистов художник, который сплотил вокруг себя Эрнста Не­из­вест­ного, Юло Со­осте­ра, Владимира Ян­ки­лев­ского, Виктора Пи­во­ва­рова, Николая По­пова и Бориса Лав­рова. Они старались создать такие иллюстрации, которые выводили бы читателя из привычного ему круга ассоциаций и дарили новое зрительное впечатление.

Юло Соостера интересовал космический и сюрреалистический мир будущего, который он создавал посредством спокойной, устойчивой линии, туго натянутых штрихов и композиции — «динамической статики». Он работал в технике линейной графики, которую можно противопоставить быстрой линии Льва Збарского. Все эти приемы художник использовал не только в графике, но и в мультипликации. Например, вместе с Юрием Соболевым он работал над фильмом Андрея Хржановского «Стеклянная гармоника» (1968).

Из статьи «О, Оттепель: книжная графика 60-х годов» журнала «Шрифт»

Был одним из участников «манежного скандала» в 1962 году.

фантлаб

Ю. Соостера называли учителем многих художников, принадлежавших к школе московского концептуализма. Его учеником считал себя И. Кабаков.

«Юло Соостер как иллюстратор» Владимир Солоненко, Буксмарт, 2016, стр 14

СЕРИЯ «БИБИЛИОТЕКА ПРИКЛЮЧЕНИЙ» (ДЕТИЗДАТ), «БИБЛИТОТЕКА НАУЧНОЙ ФАНТАСТИКИ И ПРИКЛЮЧЕНИЙ» (ДЕТГИЗ) (1936-1952)

Серия на fantlab, описание серии на wiki, временной период 1953 — до 1993 года, серия с оформлением Шишловского на fantlab тут

ВЛАДИМИР ВАСИЛЬЕВИЧ МЕДВЕДЕВ
(1931-1999)

От­ме­тим облю­бо­ван­ный Мед­ве­де­вым приём — ак­цен­ти­ро­ван­ный ри­со­ван­ный ини­ци­ал. До­брую книж­ную тра­ди­цию, про­жив­шую в XX ве­ке все мыс­ли­мые сти­ли, от ар-де­ко в сти­ле Су­ри­ко­ва до кон­струк­ти­виз­ма Род­чен­ко, ху­дож­ник про­дол­жил и раз­вил, по­ка­зав тем са­мым, на­сколь­ко раз­но­об­раз­но и не­ба­наль­но мож­но ис­поль­зо­вать один и тот же ме­тод. Ми­ни­ма­лизм выс­ше­го тол­ка на­чи­на­ет про­яв­лять­ся имен­но в тот мо­мент, ко­гда с об­лож­ки про­па­да­ет стро­ка из­да­тель­ства, год из­да­ния и, как в слу­чае со сбор­ни­ком сти­хов Ильи Сель­вин­ско­го, на­зва­ние из­да­ния! Про­сто чёр­ная точ­ка и крас­ная ли­ния на плос­ко­сти — Кан­дин­ский где-то ря­дом.

Статья «Владимир Медведев. Типографика с лирической поправкой на время»
в журнале «Шрифт»

ВАДИМ ВЛАДИМИРОВИЧ ЛАЗУРСКИЙ
(1909-1994)

ВЛАДИМИР АНДРЕЕВИЧ ФАВОРСКИЙ (1886-1964)

Очень интересную разворотную суперобложку создал В. Фаворский к томику «Сонетов» Шекспира. Традиционные лавровые ветви избраны основным ее мотивом, что закономерно по отношению к такому литературному материалу. Однако подан этот мотив неожиданно. Ни веточки, сплетенные, как обычно это рисуют, в венок, но густо разросшееся живое дерево с крепким стволом, с напряженно извивающимися ветвями, с буйным скоплением листвы, распространяющейся по полю всей суперобложки. Не есть ли это наилучшее выражение вечно живого и бурного шекспировского темперамента, который неизмеримо далек от хрестоматийной гладкости, который не старится.

Вместе с тем как великолепно введено это решение в суперобложку! Это целостное изображение, и тем не менее в самой его композиции образно и впечатляюще выражена привычная структура книги: корешок, служащий основой, стержнем для двух сторонок.

«Художник и книга» Эраст Кузнецов, 1964; стр.25-26

ДМИТРИЙ СПИРИДОНОВИЧ БИСТИ (1925-1990)

Серия "БИБЛИОТЕКА ВСЕМИРНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ" 1967-1979, оформление Д. Бисти

БОРИС АНИСИМОВИЧ МАРКЕВИЧ (1925-2002)

НИКОЛАЙ ИЛЬИЧ ГРИШИН (1921-1985)

Вообще символические приемы используются во внешнем оформлении очень часто. Символ — это один из испытанных способов сказать коротко и ярко о большом и значительном. Порой самые что ни на есть привычные символы могут прозвучать свежо и по-новому. Но лучше всего, когда художник отыскивает какие-то новые пути, свежие образы, неожиданные решения.

Вот суперобложка Л. Хижинского к сборнику стихотворение А. Гитовича...

...Несколько тем сочетаются в единой композиции: тут и традиционные образы лирической поэзии (солнце, туча, звезда), тут и тема Азии, Востока, занимающая в творчестве значительное место (караван, показанный почти иероглифически), и революционный символ — серп и молот. Уже в самом их сопоставлении есть нечто от поэтической образности, легко поднимающейся к широким обобщения, легко сопрягающей разнородные явления.

«Художник и книга» Эраст Кузнецов, «Художник РСФСР», Ленинград, 1964; стр. 14

ВИКТОР ДМИТРИЕВЧИ ПИВОВАРОВ (1937)

ИЛЬЯ ИОСИФОВИЧ КАБАКОВ (1933-1923)

ЭРИК ВЛАДИМИРОВИЧ БУЛАТОВ (1933-2025)

Варианты «Незнайки» Носова

Подборка сделана для некоммерческого использования.
Идея была в изучении русских книжных обложек и составлении визуального среза книжных переплетов за определенное десятилетие. Источники и литературу указываю под фотографиями и дублирую в конце статьи.

Если вы видите ошибку в годе, художнике, какой-либо указанной детали, напишите мне, пожалуйста.

Источники:

• «Соломон Телингатер. Искусство Шрифта», издательство «Шрифт», 2015;
• Электронный журнал «ТОГДА»;
• Электронный архив работ Соломона Телингатера, журнал «ТОГДА»;
• портал Fantlab;
• «Искусство книги», выпуск седьмой, Полвека советской книжной графики, 1967, М.: Книга, 1971;
• «Искусство книги», выпуск пятый, 1968;
• «Искусство печатной книги в России XVI–XXI веков» Ю. Я. Герчук, издательство «Коло», 2014;
• «Художник и книга» Эраст Кузнецов, «Художник РСФСР», Ленинград, 1964;
• «Своестильная эклектика Сергея Пожарского» В. Кричевский, издательство «Шрифт», 2019;
• «Художник книги Лев Збарский», В. Солоненко, Арт Волхонка, 2020;
• «Юло Соостер как иллюстратор» Владимир Солоненко, Буксмарт, 2016;
• фотографии телеграм-канала «О-картинки», архив о графическом наследии Оттепели;
• статья «О, Оттепель: книжная графика 60-х годов» на сайте Inde.io;
• статья «Рисованный шрифт Льва Збарского» на сайте издательства «Шрифт»;
• статья Юрия Герчука «Искусство печатной графики в России „от оттепели к застою“» на сайте издательства «Шрифт»;
• статья «Владимир Медведев. Типографика с лирической поправкой на время» на сайте издательства «Шрифт» Георгия Ратьковского;
• материалы библиотеки Андрея Никитина-Перенского, ImWerden.de;
• фотографии журнала «Шрифт»;
• подборка обложек Стаса Жицкого на Pinterest: Soviet Book Design 1960-1979;
• «Библиотека оформителя книги» на сайте Kolomin.ru;
• статья «Искусство печатной книги в России: от Оттепели к застою», журнал «Шрифт»;
• лекция «Эволюция книжных обложек» Ларисы Мироновой (Андрейчиковой), преподавателя по многостраничному дизайну, «Дизайн-выходные» Казань, канал Ларисы;
• фотографии из подборки Михаила Белецкого, Pinterest;
• фотографии группы вк «Художники детской книги СССР»;
• фотографии сайта alib.ru;
• фотографии сайта rgub.ru;
• фотографии лекции о книжной миниатюре в собрании БГХМ
• фотографии сообщества «Советский леттеринг»;
• фотографии аукционного дома «Литфонд»;
• фотографии аукционного дома Auction.ru;
• фотографии аукционного дома «Антиквариум»;
• фотографии сайта backcreekbooks.com;
• фотографии Большой Российской Энциклопедии;
• фотографии магазина бумажных книг «Многобукаф».

Спасибо за просмотр!

1900-е: Мир Искусства и первая книга футуристов;

1910-е: Футуристы и Мирискусники;

1920-е: Громокипящая графика и конструктивные водовороты;

1930-е: Конструктивизм, формализм, реализм в книге;

1940-е: Военные сборники; детские книги;

1950-е: Переход от тяжелых переплетов к суперобложкам;

2014-2024: Современные книжные оформления до ИИ